POMO

Érdekes téma, a karakterek, főként a nem igazán értelmezhető Akira nevű főszereplő szokatlan jellemzésével, és a múltjukhoz kapcsolódó váratlan összefüggésekkel. Egy nyomozós krimi a Miike hűvös, de elegánsan szórakoztató kézírásával, újabb tények folyamatos felderítésével, melyek értelmet adnak a korábbi furcsa eseményeknek. Sajnos, kellő érzelmi bevonódás nélkül, ami által a film erősebb élményt nyújtana. [Sitges FF]

Egy haldokló kapcsolat sikeres újraindításának kiváló metaforája! Van úgy, hogy meg kell ölnünk valamit magunkban, majd továbblépni egy új Mi-vel. A technikai megoldás, amit Karoline Lyngbye itt kitalál, fenomenális találmány lehetne. Amikor a vetítés előtt a rendezőnő bevallotta, hogy csodálja David Lynch filmjeit és Villeneuve Ellenség című filmjét (számomra a legjobb alkotása), amelyek a kettéhasadt személyiségekről szólnak, a teremben még senki nem sejtette, hogy milyen közel visz minket hozzá. A Superposition című filmje egy pszichológiailag csiszolt skizofrén játék, amelyben mindenki magára ismer, aki már túl van egy párkapcsolat szétesésén. [Sitges FF]

Vámpíros Addams Family? Kedves vígjáték egy fiatal, jó vámpír lányról, aki nem akar ölni, és egy érzékeny srácról, aki nem akar élni. És egymásba szeretnek. A sötét éjjeli színekben készült lassú film, de a központi szereplők érzéseit finoman érzékeltetve, frissítően humoros betétekkel tarkítva. Semmi különleges, de kellemes, mindenképpen értelmesebb, mint a hasonló fiatal vámpír csajról szóló Csadoros vérszívó című ál-művészeti film. [Sitges FF]

A film a sötét világhálón terjedő snuff-videók zord világ témájába és a három lány gyilkosának perébe merül, aki kamerával vette fel hátborzongató „művét”. De egyiket sem fejti ki rendesen, és a legtöbb időt két furcsa lány rövid életű barátságára fordítja, akik a gyilkos iránti rajongásuk miatt nézőként vesznek részt a tárgyaláson. Nem értem, hogy lehet ezért a filmért rajongani. Igaz, precízen lett leforgatva és jól eljátszva, de tartalmilag teljesen elszalasztja az erős témában rejlő lehetőségeket. [Sitges FF]

Egy kedves gyerek kaland a 80-as évek stílusában, mesebeli zenével, varázslatos 16 mm-es filmre felvéve. Tojáskeresés anyának szánt süteményhez, paintball felszerelés, konfliktus egy körözött bandával, amelyet egy gonosz nő vezet, gyönyörű hegyi táj a nyugat-amerikai hegyekben. A kissé merev színészi alakítások (különösen cowboy a gangból) mintha a rendező játékának részei lennének a naiv gyermeki valóságérzékeléssel. Weston Razooli imádja a filmeket, megérti a gyerekeket és szívesen emlékezik a gyerekkorára. Szerelmes levele mindenhez, az epilógusban a Cannibal Holocaust című film szűzies zenéjének abszolút ISTENI felhasználásával, ami könnyekig meghatódott. [Sitges FF]

A film egy szomorú dráma, és úgy tesz, mintha igaz történet ihlette volna. Az ördögűzés alanya - egy törékeny lány, akit egy hatalmas tragédia után trauma ért, - a környezete számára egy megható sorsú, ártalmatlan szenvedő áldozat, az ördögűző pedig egy fanatikus őrült és erőszakos bunkó. Rövid horrorbetétek démoni jelenések formájában próbálnak rémületbe ejteni egy-egy ütemes hangerővel, de egyáltalán nem működnek. Az alkotók így próbálják horrorfilmként eladni a filmet, ami azért csalás. A karaktereken álló működő drámát pedig képtelenek felépíteni. [Sitges FF]

Családi tragédiáról és bosszúról szóló thriller, amelyben nem működnek az érzelmek, és amelyből a később feltárt tények miatt vallásos prédikálás lesz a rossz döntések miatti bűnhődésről: nem hallgatni a lelkiismeretre nagyobb bűn, mintha nem lenne lelkiismereted. A film a cselekmény, a téma és a vallási dimenzió kombinálásával nagyon is kapcsolódik a spanyol kultúrához, ami engem, aki egy észak-európai ateista, hidegen hagyott. Másfelől más filmesek kezében, minden cselekményi vonatkozásával együtt el tudom képzelni úgy, mint kulturálisan univerzális és lenyűgöző drámát, érdekes gondolattal. Ez csak a szerzői hozzáállásról szól, illetve arról a képességről, hogy egy történetet mindenki számára is el lehet mesélni érthetően (amerikai filmművészet). **1/2 [Sitges FF]

Az Oscar-díj versenyre benevezett koreai képviselőtől ebben a témában, és különösen néhány évvel a zseniális Élősködők című film után egy szofisztikált társadalmi szatírát vártam volna. De a Concrete Utopia című film csak egy technikailag tökéletesen kivitelezett posztapokaliptikus zsánerfilm, szokásos konfliktusokkal a karakterek között és egy giccses fináléval, amely minden előzetes kapcsolatépítés nélkül próbálkozik elérzékenyítétéssel. Tömegeknek szóló kasszasikerként nyilván működik, maga Byung-hun Lee színész is nagy vonzerő, bár inkább csak az ázsiai közönség számára. [Sitges FF]

Minőségi pókos horrorfilmeket a filmművészet több mint száz éve alatt egy kézen meg tudjuk számolni, behunyt szemmel talán két kézen. És örülök annak, hogy most ez a francia pókiszony-menet is közéjük tartozik. Az élmény azonban nagyon függ az araknofóbiád mértékétől, mert nem a szimpatikus karakterekről vagy a szép díszletekről szól. Ehelyett egy francia lakótelepen lévő panelházban játszódik, hősei pedig lázadó üzérkedők és kamaszok, akiknek a túlélése csak a film utolsó negyedében kezd számodra fontossá válni. A panelház azonban egy kör alakú, dizájnos épület pókháló mintával, a pókok egyre többen vannak és egyre jobban úgy néznek ki, mint élő pókok (fiatal lelkesek által készített francia zsánerfilmben!), és nem csak egy jelenetnél hideg futkos a hátadon és libabőrös leszel az ijesztgetések intenzitásától. A negyedik csillag a jó hangrendszerrel rendelkező moziélményre vonatkozik. [Sitges FF]

Kiválóan ábrázolt bizonytalanság pszichológiája, amikor egy lány, aki rossz időben belép egy idegen lakókocsiba, nem tudja, hogy a tulajdonos veszélyes-e vagy sem. Egy óráig tartó párbeszéd, amikor a páros egymást vizsgálja és várja a másik reakcióját, kiegészítve a lakókocsi nyikorgásával, hangos mennydörgés, szél és az eső hangjának kíséretében. A fickó furcsa, átláthatatlan és főként paranoiás. Ami bizonyos események után egy hallucinogén vadonba vezet, ahol a kiterített kártyák csak összezavarják a nézőt. Kár! [Sitges FF]