POMO

Betekintés egy tizenéves középiskolás lány nagyon különleges elméjébe, aki utálja az iskoláját, megszállottan szereti a vért, és sebész akar lenni. És a fejében egy kicsit káosz van. A rendező egy szép amerikai negyedbe helyezi őt, mint egy nem igazán vonzó, aszociális kirekesztettet, akinek vizuálisan érdekes ötletei és álmai vannak, de amelyeket a néző nem tud megérteni, vagy nem talál bennük összekapcsolást bizarrságuk és távolságtartásuk miatt. Így a film nem segíti a nézőt a film szereplőinek megértésében, inkább a főszereplő és az anyja, a tanára, a tiszteletes, az osztálytársai stb. közötti újabb és újabb konfliktusok áradása. Malcolm McDowell és John Waters miniszerepei élvezetesek, de nem emelik magasabbra a filmet. A befejezés pedig meglepő, de nem sokkol úgy, ahogyan azt szeretné.

Audiovizuálisan egy rendes film, remek Carpenter-zenével, amely forgatókönyvileg is jól felépített az utolsó harmadig (a gyár körüli rejtélyek titkolása). De a téma kidolgozása abba a formába, amelyben végül feltárja a kártyákat, és az, ahogyan a főszereplő megoldja a helyzetet, az egészet betemeti. Végül az egészből csak egy nevetséges B-kategóriás film lesz. Stacey Nelkin úgy nézett ki, mint Michael Jackson.

Szimpatikusan csábító varázslat átlátszó ruhákba öltözött gyönyörű nőkről, egy kastélyban, egy ködös tó partján - én is szívesen bolyonganék itt, érzéki zene kíséretében. De amikor a "horroros“ késelésre és kaszálásra kerül sor, naivitása miatt az egész kárba vész. Összekapcsolni itt a Rollin francia erotikus poétikáját és az olasz euro-thrash ördögi vérengzéseket, ínyenc mestermű lenne belőle.

Családi kényelem serdülő lánnyal és kisbabával kontra aussie redneck állatok. Kegyetlen dráma, először két idősíkban, melyek párhuzamosan fokozódnak egy még intenzívebb tragédiába, majd a túlélésért folytatott kiszámíthatatlan küzdelem. Átgondoltan szerkesztett, audiovizuálisan minimalista. A hidegség és a nyugalom, amellyel a filmet elmesélik, még hátborzongatóbbá teszi. Az exploitation jelenetektől megkímélnek minket, mégis egy másik jelenetnél alig tudunk levegőt venni.

Micsoda nő! a mai generáció számára, amely azért nem lett kasszasiker, mert nincsenek benne sztárok. De a szereposztáson én nem változtatnék semmit. A központi páros szimpatikus (a nő ráadásul felháborítóan csinos), a bohém apuka Bruce Campbell pedig szellemes. Egy beszélgetős párkapcsolati film, friss és találó párbeszédekkel, amely egyenes beszédű, de azért decens marad. Judd Apatow stílusában, ízlésesen vegyítve a vígjátékot, a drámát és a finom romantikát. Kellemes meglepetés.

Egy dokumentumfilm, amely megpróbálja sokkolni a nézőt azzal, hogy mennyire embertelen és erkölcstelen a fiatal amatőr nőkkel folytatott internetes pornóüzlet. Ezeknek a női mérnököknek vallomásaival és véleményeivel, akik önként és örömmel vágnak bele, és gyakran ezt tekintik első karriersikernek. Annak ellenére, hogy otthon majd heves vitákba keverednek a szüleikkel, barátaikkal stb. Túl hosszú és ismétlődő.

A nyitány hatásos, de a többi részhez képest túl modern, jobban örülnék egy lélektanilag intimebb és sötétebb befejezésnek. Mégis, talán ez volt a legjobb, ami történhetett. Mert abszolútan tiszteleg az eredeti mű előtt, és sikerül a legfontosabbat megvalósítania - ugyanazokkal a kamerabejárásokkal és zenével visszavitt ugyanazokra az utcákra, udvarokra, folyosókra és szobákba, ugyanarra a helyre, ugyanazzal az egyedi hangulattal, amely valamikor régen meghatározta a kedvemet ehhez a csodálatos filmes műfajhoz. És ez átkozottul örömet szerez!

Értéktelen VHS-szemét, értelmetlen és ismétlődő felvételekkel, hogy egy szűkölködő forgatókönyvből játékfilmet csináljanak, olcsó szűrőkkel és nevetségesen gépies színészi játékkal. És a nem megfelelően megválasztott, állandóan szóló háttér rockzene, amelynek valamiféle dinamikát kéne adnia a filmnek. Ennek semmi köze a Jess Franco régebbi, "kultikus", atmoszférikus, szexi alkotásaihoz.

Női (melo)dráma egy maréknyi régimódi, decens horrorelemmel. De hiba lenne horroros élményt várni; A szél inkább egy tragikus esemény fokozatos feltárásáról és annak a főszereplőre gyakorolt pszichológiai hatásáról szól. Szép filmes munka: szélesvásznú kietlen préri, a szél állandó hangja, Caitlin Gerard tisztességes színészi alakítása. De négyet nem adok rá, igazából nem szeretem ezeket a flashback rejtvényeket, inkább az előrehaladást szeretem. [Sitges FF]

Egy baromság, fantasztikusan tele Geek-féle ínyencségekkel és technikai tökéletességekkel. Miért pont egy ilyen szédelgésnek van a legpazarabb, az utolsó csepp potenciálig levert végső harca, ami a műfaj legfinnyásabb rajongóját is bőven kielégíti? Az Overlord mindent felidéz, a Sky Captain filmtől a Náci zombik és a Rodriguez Grindhouse: Terrorbolygó-ig. Olyan, mint egy kicsit drágább, A-kategóriás grind house, de (sajnos) az alműfaj tipikus képviselőivel ellentétben komolyan veszi magát, nagy hősöket játszik és betartja a politikai korrektséget. Az eredmény a benyomások ellentmondásos keveréke, amely egytől öt csillagig is értékelhető. Attól függően, hogy mit vársz tőle, és milyen hangulatban vagy éppen. [Sitges FF]