POMO

A bravúros szereposztás Kristin Scott Thomas színésznővel az élén. A mesteri forgatókönyvírói munka kezet fog Robert Altman maximalista rendezésével. A Gosford Park film azért kivételes, mert egy hétvége alatt, egy olyan unalmas helyen, mint egy arisztokrata kúria, szinte bármiről képes magával ragadóan mesélni. Ez igaz a film első, jobbik felére a gyilkosság előtt. A második rész sajnos túl csendes, túl szerény, és a végkifejlet nem elég kielégítő. Hitchcock jobban hasznára vált volna, mint a visszafogottan intellektuális Altman. Még mindig egyértelműen átlagon felüli alkotás, a korszak legjobbjai közé tartozik (ahol James Ivory filmjei uralkodnak, számomra különösen a Napok romjai című film).

Melankolikus "életdráma" egy srácról, aki megbékél a hiányosságaival, és így találja meg önmagát. Kevésbé szentimentális és epizodikus, mint A boldogság nyomában című film, és kevésbé színpadias és felszínes, mint az Amerikai szépség című film. A tehetséges mesterember, Gore Verbinski igazolja érzékét a lenyűgöző látvány és a meglehetősen konvencionális anyag eredeti feldolgozása iránt. A film időnként elveszíti a világos irányt, de a végső gondolat találó és intelligens megfogalmazása miatt a film egészében jól működik. Ha a megfelelő pillanatban nézed meg, felejthetetlenné válhat számodra.

The Queen is respectably and sensitively filmed and acted, but I was not at all interested in its content.

Egy szomorú "film az életből", amely azt üzeni, hogy nem vagy egyedül, és hogy egy nap minden jobb lesz. Melankolikus, lassú tempójú, de nem unalmas. A film motorja Will Smith koncentrált alakítása, aki egy meggyötört ember minden pozícióját zseniálisan jeleníti meg. Ő az, aki az átlag fölé emeli a filmet. Egy olyan ember, aki nem ment át maga is ilyesmin fiatalkorában, nem játszaná el így hitelesen.

Egy hiperaktív indiános film, amely egy percre sem untat - ha van nálad pattogatott kukorica. A mélyebb gondolati dimenzió csak mesterséges, ami az öncélú erőszakkal együtt aláássa a filmet. Az Apocalypto lehetett volna akár nagyszerű családi film, akár nagyszerű egzisztenciális dráma, míg így brutalitásával a gyereknézőt, tematikus sekélyességével pedig a felnőtt nézőt kerüli el. Ráadásul a látvány a sok digitális kamerás felvétel miatt olcsónak tűnik. A dinamika és a vágás kiváló, de a szűrőkkel lehetett volna többet is játszani, ami hozzájárulhatott volna a film jobb arculatához. Ahhoz az arculathoz, amely A Passió filmből audio-vizuális gyöngyszemet csinál. Az Apocalypto izgalmas élményt nyújt, de néhány nap után felejthető bohózattá válik, amely nem találta el a célját.

Szenilis módon egyszerű, de kellemesen őszinte és szerény kis film néhai bokszolóról, akinek még mindig van mondanivalója, és nem csak a kemény öklével. A film előjátéka kissé elnyújtott, a csúcspont viszont elkapkodott, de a *nosztalgiának* megvan a maga tagadhatatlan szimpátiasúlya, ami sok mindent elsimít. Sly Stallone-nak sikerült, amit hősének - nem csinált nagy visszatérést, de méltósággal megvédte magát.

Művészi alkotás, hasonlat és allegória, mesterien csomagolva egy gyönyörű, nagyképernyős, szemet gyönyörködtető mainstream csomagolásba. Csodálatos szenzuális film arról, hogy mire képes egy tehetséges ember, és főleg mit tud alkotni, szerelem által vezérelve. Nem sajnálom Grenouille egyetlen áldozatát, hanem őt sajnálom. És csodálom őt. Tom Tykwer tökéletesen egyensúlyoz a dráma, a thriller és a vígjáték kollázsa között, a díszletek lenyűgözőek, a színészek, köztük Dustin Hoffman és Alan Rickman élnek a karakterükkel (Ben Whishaw-ról nem is beszélve...), egyes jelenetek (az útvesztő, a finálé) pedig a tökéletes filmvágás referens értékű példája. A film felelevenítette bennem melankolikus emlékeket diákkori Branagh Mary Shelley: Frankenstein című filmre.

An ambitious subject rendered in the form of a disjointed and confused television farce. The only positive aspect here is the high-quality actors.

A társadalmi dráma és az akció-kaland sikeres kombinációja. Feszült erőszakos jelenetek lebilincselő akciójelenetekkel váltakoznak, melyeket bensőséges párbeszédek csillapítanak - és ez a képlet újra és újra megismétlődik, ami miatt a Véres gyémánt film sajnos időnként hosszúnak és ismétlődőnek tűnik. Végeredményben azonban még mindig méltó képviselője a hollywoodi első osztályú filmkészítésnek, mint ahogy Edward Zwick szinte minden filmje. Ez pedig a gyönyörű látványnak, a vonzó környezetnek, a nagyszerű színészeknek és a sok igazán erős jelenetnek köszönhető. Különösen az utolsónak.

Kicsi és szerény film, de az elért célokat illetően Ridley Scott filmográfiájában az egyik legjobb film. A Bor, mámor, Provence filmen nincs mit kifogásolni. Bár nem szépít semmit, kellemes és pozitív, 100%-ban kihasználja Russell Crowe színészi potenciálját és karizmáját, és a környezet poétikája (kameraszűrők, zene) egyedülállóan kiegészíti a bensőséges történetet. Plusz érzékeny és intelligens humor.